Съёмка видеовизитки для актрисы Аксинии Обоевой

Съёмка видеовизитки для актрисы Аксинии Обоевой

Актерская карьера – тернистый путь, и начинается он с записи видеовизитки, которая позволяет продемонстрировать кастинг-директору энергию и силу артиста.

Поэтому родители Аксинии решили не изобретать велосипед и сразу обратились за видеосъемкой визиток к профессионалам. Наша команда помогла создать ролик для продвижения актрисы, показывающий как её внешность, так и талант.

Мы решили не перегружать видео сложными нарезками и шумовыми эффектами. Наш выбор — простой монтаж с плавными переходами кадров под единый саундтрек. Такой подход создает уникальную повествовательную нить, позволяя актрисе продемонстрировать свою личность и навыки агентам по кастингу в видео визитной карточке.

В итоге у нас получилось короткое, но очень емкое видео, которое, безусловно, еще сыграет свою роль в творческом пути Аксинии.

 

Записать видеовизитку по доступной цене можно здесь >> по ссылке

Съемка актерской видеовизитки для Пушкова Евгения

Съемка актерской видеовизитки для Пушкова Евгения

Видеовизитка — неотъемлемая часть любой актерской карьеры, но особенно она важна, если вы только начинаете этот путь.

Пообщавшись с Евгением, мы определили подачу текста, о чем он хочет рассказать и какие эмоции должна передать зрителю визитка.

Мы убеждены, что сложный монтаж не всегда уместен, поэтому для текущего видео были выбраны плавные переходы в видеоряде, оставляя звук целиком, без наложения фоновой музыки. При сборке не использовалась склейка встык, так как это визуально разорвало бы изображение, а здесь такой эффект был неуместен. Благодаря демонстрации крупных планов в ролике во время повествования нам удалось вложиться в действующие стандарты длительности визитной карточки актера и сделать переходы максимально плавными и незаметными.

В результате получилось короткое, но глубоко трогающее видео. Верим, что эта визитка поможет Евгению на его нелегком, но безумно интересном актерском пути. И конечно, наша команда всегда будет рада видеть его снова в нашей московской видеостудии, но уже для съемок новых проектов.

В итоге актёр постарался на славу и из отснятого материала была смонтирована видеовизитка, которая точно может служить образцом правильной видеовизитки актера для фильма, сериала или рекламного ролика.

 

 

Записать видеовизитку по доступной цене можно здесь >> по ссылке

Съёмка видеокурсов.
Как выбрать и поставить свет для видеоурока?

Съёмка видеокурсов.
Как выбрать и поставить свет для видеоурока?
Как самостоятельно снять видеокурс?

Здравствуйте коллеги! Сегодня мы с вами рассмотрим вопрос: как себя подсветить при записи онлайн-курса?

С вами Юрий Цветаев из блог-студии Хромакей и давайте разбираться с этой такой ситуацией, нелегкой.

Мы с вами… так всё… переходим с вами на презенташку. Вот животрепещущий вопрос.

Насколько важен свет при съемке видеокурсов? Но хотелось бы сказать следующее, что свет является основополагающим в съемке вообще каких-либо визуальных произведений.
Потому, что именно свет отражается от объектов попадает в камеру и таким образом формирует картинку.
Немножко и так отвлекусь. Иногда бывает, вы там допустим снимаете на телефон и получается что картинка не яркая, нечеткая какая-то, серая кожа лица и вообще какой-то все унылое. В этом виноват прежде всего свет потому, что скорее всего вы снимали в каких-то помещениях, где был только искусственный свет. Этот искусственный свет скорее всего исходил от ламп у которых очень низкий индекс цветопередачи CRI. Если этот индекс равен 70 или меньше, то вы получите серую картинку. Для черно-белой съемки это неважно, но для цветной это очень важно. Поэтому стоит весьма серьезно отнестись к свету. Также хотелось еще заметить, что даже если у вас низкого уровня сама камера, но у вас будет хороший свет, то картинка будет отличная.

Поехали дальше. Мы разберём с вами какие источники света вы можете в принципе встретить, когда собираетесь покупать себе освещение для съемки.

Свет для видеокурсов. Софтбокс.Давайте посмотрим на картинку. Первый и самый часто встречающийся вариант это вот такие вот софтбоксы, которые по большому счету не дороги в производстве. Это 4 патрона под стандартные лампочки обтянутые тряпкой. Ничего сложного. Производятся в Китае в массовых количествах. Можно встретить абсолютно под разными брендами, но суть одна и та же 4 патрона под лампочку.
К преимуществам данной конструкцию можно отнести дешевизну. К недостаткам это то, что чаще всего лампочки, которые поставляются вместе с ними это обычные светодиодные лампы. У них очень низкий уровень цветопередачи, то есть тот спектр, который излучает сам светодиод или лампочка (неважно да любой источник) этот спектр только на 70 процентов передает всю полноту спектра Солнца. Ведь собственно отраженный солнечный свет и формирует яркие цвета. Поэтому, чем выше индекс цветопередачи тем лучше (больше 95 это уже хорошие профессиональные инструменты).
У бытовых ламп можно встретить чаще всего в районе 80 CRI.  Поэтому когда вы будете использовать обычные бытовые лампочки, у которых индекс цветопередачи в районе 80 и вставлять в такие софтбоксы, то получите серую картинку. Она будет яркая, но насыщенных цветов вы не получите.
Также к недостаткам данных софтбоксов можно отнести то, что у них есть только три режима работы. Это выключено, включен на 50 процентов, включен на 100 процентов. У них два переключателя обычно, которые включают по 2 лампы.
Поэтому контролировать какую-то яркость света можно только в очень ограниченных пределах.

Идем дальше… Следующим по распространенности вы можете встретить led панели чаще всего эти лет панели небольшие в принципе для съемки для если это уже большой панель танюш дорогие идут уже тоже профессиональные существуют такие лет панели но для записи и курсов обычно берут недорогие маленькие панели в принципе и хватает их можно расположить вот когда вы ведете вебинар какой-нибудь вы полагаете их с двух сторон от крышки ноутбука соответственно веб камеры ноутбука вы себя снимаете а эти два источника и вас подсвечиваю с двух сторон хорошая рабочая схема единственное что хотелось бы отметить это то что надо обратить внимание на рассеиватель который идет с лет панелями потому что если он будет слабый некачественный то вы можете получить множественные такие ступеньки на лице вообще принципе в тенях это связано именно с тем что панель состоит из множества диодов и каждый из них является ярким источником света и вот от тень получается от каждого этого источника для этого существует рассеиватель который смягчает или убирает данную проблему идем дальше профессиональные видео свет профессиональный видео свет он хорош тем что это один яркий источник света то есть теней тени вас будут правильные вас не будет множественных теней вот они всегда идут с хорошим индексом серой но к недостаткам стоит отнести что они довольно тяжелые к ним нужны хорошие стойки тяжелые если лет панели они там могут там папа 100 по 200 грамм весить и их можно поставить на любую стойку даже самую дешевую то с вот такими профессиональными головы такого не пройдет это должна быть хорошая стойка дальше к ним не достаточно их просто купить и к ним че нужны насадки все это формирующий вот пример вот то что сейчас на картинке изображена это стандартный рефлектор который будет давать довольно жесткие тени то есть вот вот допустим вот таких мягких теней как вы видите сейчас на мне не получится и если вы хотите попробовать вот такой хорошую качественно картинку лучше сходите в студию сейчас это довольно это доступно вот поэтому попробуйте запись в студии с хорошим светом если вам понравится вы можете вообще просто не будете заморачиваться покупкой профессионального света просто быть хоть студию и записывать радуется жизни идём дальше ну и конечно же куда без них это замечательные сэлфи круги кольца вот в данном случае вы можете видеть что это сердечки вот они в принципе ими можно пользоваться в как небольшими тоже они сирил лет панелей вот но они были это узконаправленные инструменты они были созданы именно для того чтобы с небольшого расстояния снимать сэлфи то есть мы просовываем объектив камеры там телефона аппарата да в samp саму эту лампу и в результате получаем в глазах когда это опять же близко то есть глаза должно быть крупным изображены глазах мы получаем кружочки круглые блики но в данном случае мы получим сердечки насколько вам это нужно для онлайн-курсов решать вам в принципе схема рабочие можно брать но если вы допустим ведете курс по экономике то будет достаточно странно видеть у вас глазах сердечки согласитесь идём дальше ну а здесь в этом разделе я бы хотел упомянуть самый лучший источник который можно вообще получить он недорогой у него полный спектр излучения но у него есть ряд проблем что же за это за источник это солнечный свет какие проблемы у него могут быть во первых это не постоят ну то есть вы привязаны ко времени когда солнце находится на небосклоне да поэтому у вас вы вы ограничены по времени в каких в каком-то временном промежутке вот кроме этого более существенным недостатком солнечного света является то что он переменчивая он не является постоянным то есть вы допустим снимали начали снимать при яркой солнечной погоде а тут подошла тучка тучка закрыла солнце все у вас изменилось и цветовая температура и

мощность самого света в общем этот источник нестабильный но если вы хотите получить именно яркий сочные цвета лучше него не найти идем дальше в этом разделе мы с вами рассмотрим самые простые схемы света до постановки света для того чтобы вы могли уже начать сразу как с хорошей картинки записи своих видео уроков давайте посмотрим самая простая схема в этой простой схеме используется всего лишь навсего один источник света вот посмотрите большой источник света то есть для хорошей картинки он должен быть каких-то приличных размеров как я упоминал выше можно для этого использовать свет от окна то есть это с огромным по факту если вы застелите окно белой тканью то по факту это будет огромный софт бокс

замешиваете окно чтобы вас не было жесткого света перед ним ставите камеру садитесь перед камерой все замечательно снимаете в при определенных обстоятельств можно получить даже практически без теневую картинку на лице вторая схема эта схема уже по сложнее здесь используется два источника света собственно я от них говорил когда говорил про лет панели провод такую постановку света нас тут стоит учесть какой нюанс если вы поставите просто вот эти два источника и начнете светить ну примерно как сейчас на меня светит два источника примерно одинаковой по яркости то они эти источники должны быть выше линии вашего взгляда почему в любом случае вы светом имитируете солнце солнце у нас всегда над головой если мы установим эти панели 0 там туда источники света как вот на данной картинке либо вровень с линии глаз либо ниже то мы получим просто вот тени от носа они будут лезть к нам в глаза то есть это вот такой вот эффект на как костра да если вам нужно цементировать костер то пожалуйста вот подкладываете источник снизу у нас получается такая как лицо для страшилок идем дальше 3 схема 3 схема она самая красивая она является по большому счету стандартной портретной съёмке то есть у нас с одной стороны мы устраиваем это уже там зависит с какой страны выстраиваем это уже зависит от вашей как сказать рабочей стороны скажем так для кого-то просто здесь вариант что вам больше нравится

ставим один большой вот можете посмотреть на схеме большой источник света это софт бокс далее мы ставим камеру то есть вот этот большой софтбокс он нас должен быть самым ярким и он называется рисующий свет дальше мы у нас pipe и появляются с другой стороны очень темные участки глубокие тени их надо подсветить

другим источникам света до чтобы просто не были такими контрастными сзади мы ставим контроля и освещение ну в принципе если вы приглядитесь то вы можете вот видеть по краям моей футболке белый контур вот этот белый контур он создан для того чтобы отделять человеку от фона в каком вафа и корову цветов он не был этот блик он дает как бы отделение фигуры и так поехали дальше мы с вами рассмотрели очень бегло смотрели приборы с помощью которых вы можете осветить себя для съемки онлайн-курсов также смотрим мы с вами рассмотрели три простые схемы используя любую вы добьетесь приличного результата вот ну и что в заключение хотел бы вам сказать , курсы кстати вы если вы живете в москве вы можете записать свои курсы в нашей студии им блок студии хромакей по довольно привлекательной цене вот и подписывайтесь на канал ставти лайки коментарии пишите если вам какие-то хочется более подробно раскрыть темы по записи видео курс опять же пишите в комментарии подготовим ролик и ответим на все вопросы с вами был юрий цветаев и пока пока

Как подобрать длительность онлайн курса? Как создать онлайн​ курс​?

Как подобрать длительность онлайн курса? Как создать онлайн​ курс​?

Вступление

Вы определились с тематикой подобрали материал начинайте уже постепенно выстраивать у себя в голове структуру курса и перед вами встает следующий вопрос, который сегодня мы с вами будем рассматривать.

А именно как подобрать длительность онлайн-курс? Давайте разбираться как же какие длительности бывают как их подобрать и на что влияет длительность онлайн-курса.

Спонсором данного ролика, как это ни удивительно является блог студия Хромакей.

В качестве некоторые вступление к данному ролику я бы хотел еще сказать что преподавание в онлайне.

Построения вообще занятие онлайн и несколько отличается от привычных занятий в аудитории 45-минутного урока или и пары для университета.

Давайте посмотрим сейчас на структуру обычной лекции да вот обычный опять же под обычной лекции я подразумеваю именно это стандартные уже выработанные в офлайн образование процедуры из чего же состоит обычная лекцию это подготовка таблицы он на вопросы кого то подождать там все ли селе подключено ли аппаратура и так далее да потом вы выдаете саму информацию в такой не сублимированной форме просто по теме да почему она не сублимированной потому что вас вы когда ее вы даете слушателям то могут возникать вопросы вы можете общаться на это тоже уходит время и также на демонстрацию самого материалы либо подготовки демонстрации материал например вы что-то будете писать на доске на это будет тоже уходить время и продолжительность в данном мероприятии 45 и 90 минут это в зависимости от того куда где где вы вы выступаете давайте рассмотрим структуру онлайн лекций и структура ума инъекций отличается почему потому что вы выдаете самую информацию и только демонстрируйте заранее подготовленную презентацию все вы не отвечаете на вопросы вы никак не взаимодействуете с аудиторией связи с этим вот эту самую информацию которую подготовили вы можете выдать за вот 15 30 минут что же на что стоит обратить в онлайн лекции при подготовке онлайн лекции мы рассматриваем в ней только одну проблему именно потому что у нас не ограничена временем в 15 минут и нужно учитывать что в отличие от стандартной лекции оффлайн лекции до студент слушатель будет отвлекаться то есть он может посмотреть мы не знаем где он будет смотреть эту лекцию он может посмотреть ее в метро пакка едет на работу потом у него будет рабочий день в обеденный перерыв он захочет поупражняться там сделать какие-то упражнения заданий так далее поэтому это тоже стоит учитывать и подготовки курс сам по себе строится из модулей модули включает в себя лекции в каком объеме вот давайте посмотрим у нас одна лекция это 15 минут в модуле pulp час полтора именно записанных видео материалов а продолжительность всего модуля весь модуль должен быть рассчитан на одну учебную неделю таким образом за неделю должно быть прослушано час-полтора лекционного материала и соответственно лекции по 15 минут пропорции онлайн-курса в какой в каких объемах нужно давать материал по сравнению с остальными материалами курса до этот вопрос возникает когда при подготовке онлайн-курса хочется же сколько-то написать какого объема до онлайн-курс вообще как долго он будет длиться это же необходимо предоставить вот эту информацию учащимся да да и для этого мы будем использовать вот такие вот пропорцию онлайн-курса общая информация информация по этим пропорциям взята на основании данный ход upscale бокса курс курс эры и окон виду смотрите 45 процентов лекции в записи то есть это у нас основной материал который он не основной получается что чуть чуть меньше чем половина коллекции в записи дальше идет 20 процентов это интерактивы вебинары и прочие активности то есть тот момент когда вы можете как преподаватель общаться с аудиторией разин снять какие-то вопросы потому что возможно что-то в лекции обозначили не не раскрыли не полностью 20 процентов должно уходить на выполнение домашнего задания то есть примерно вы можете рассчитать время которое потребует и соответственно объем домашних заданий 10 процентов нам коммуникации это решение вопросов организационных далее просто пообщаться может быть студенты хотят общаться между собой вы там организуйте внутри своего курса чат нужно это надо рассчитать и пять процентов это вы предоставляете до дополнительные материалы к своему вкусу чтобы люди могли почитать и соответственно рассчитываете примерно вот материал что его освоение должна занять пример 5 процентов вот общего курса итак продолжительность всего онлайн-курса выделяют собственно 3 продолжительности да вот у нас есть экспресс-курс который длится один месяц в себе заключать 4 модуля это 16 16 до 24 лекций смотря какую вы собираетесь нагрузку давать на учащихся и вот примерный объем материалов которые должен быть использован то есть это четыре шесть часов лицо лекционных и 400 слайдов на 400 сложив это на все эти шесть часов то есть на 24 лекции тайме так но мы теперь мы переходим к следующей продолжительности это мини-курс мини-курса занимает два месяца состоит из 8 модулей цифра опять же примерно 32 48 лекций и объем материалов уже который требуется для этого курса мини-курса 8-12 часов лекций и 800 слайдов мини-курс уже соответственно если в экспресс курсе вы даете какой-то очень ограниченную тему в мини курс вы можете ее расширить допустим там с нуля с нуля по изучению какой-то программы вот вполне может вместиться мини-курс и полный курс это четыре месяца от 16 модулей то есть их может быть больше 64 150 лекций по 15 минут 10 15 минут в таких объемах и таким образом мы получаем общий объем материалов которые нужно подготовить это 16 24 часа лекций лекционный материал и ты около 1600 слайдов соответственно полный курс уже может включать себя несколько дисциплин несколько под курсов скажем так на и уже дает более пейджер развязывает вам в руки в плане раскрытия тех или иных тем что же в остатке давайте подведем итоги некоторые одна лекция это у нас 15 минут 10 20 слайдов на лекцию вам надо подготовить модуль состоит из 4 6 лекций модуль это одна неделя и целиком курс может быть экспресс то есть рассчитанный на 1 месяц 4 лекции 4 модуля мини это 8 модулей на рассчитан на два месяца и полный курс это четыре месяца обучение от 4 месяцев и также напоминаю что если вы хотите записать начать записывать свои онлайн-курсов хорошем формате вот например как сейчас было записано вы можете вот если в москве обратиться в студию хромакей где вы все это сможете сделать по очень доступной цене и заключение хотелось бы сказать что если на ваш взгляд что то было не раскрыта в этом ролике или вы хотите какие чтобы какие-то темы были освещены в первую очередь то оставляйте комментарий под роликом ставьте лайки подписывайтесь на канал чтобы не пропустить новые ролики жмите колокольчики с вами был юрий цветаев из блок студии хромакей на этом пока и до встречи

5 концепций уроков для онлайн курсов. Как создать онлайн​ курс​?

5 концепций уроков для онлайн курсов. Как создать онлайн​ курс​?

Введение

Вот вы собрали всю информацию для курсов. Обобщили весь свой жизненный опыт и встает вопрос. Как дальше делать уроки? на чем их основывать?

С вами блог студии Хромакей.  Давайте разбираться.

Вот мы собрали для вас 5 концепций для онлайн-курсов. 5 концепции уроков для онлайн-курсов.

Спонсором данного ролика как это вот ни странно является блог-студия Хромакей. Отличная студия для старта ваших онлайн-курсов.

Для начала надо сказать, что концепции который мы описываем в этом ролике не являются исчерпывающими. Это старт для ваших размышлений. Также вполне вы можете просто скомбинировать представленые здесь концепции и основе уже комбинации создать что-то новое для себя.

Концепция 1

Первая концепция это используйте личный опыт.

Вы же профессионал уже много всего сделали и прошли поделитесь опытом решении своих задач. Возможно, у вас есть коллеги которые тоже что-то сделали в этой сфере и имеют подобный опыт.

Опишите его расскажите людям историю. Историю преодоления, историю получения какого-то опыта. Да и когда вы это все расскажете то люди поймут как вы пришли к такому результату когда вы пришли до положительным отрицать ему.

Неважно. В данной концепции уроков именно рассказы. Собственно используется концепция сторителлинга, то есть люди вовлекаются в историю, которую вы им рассказываете и на основе уже этой истории материал лучше воспринимается. Так урок будет более полно воспринят.

Концепция 2

Идем дальше. Следующая концепция — концепция hard skills.

Hard skills это такие навыки которые требуют выполнения определенных инструкции и заданий.  По большей части это монотонные какие-то действия основанные на алгоритмах это скорее. Поскольку это следование инструкциям они должны жестко выполняться вот это инструкции по пользованию. Сама концепция для вот этих уроков так так подобного плана да это направлено на отработку навыков, поэтому отрабатываем навыки.

И каким пример что может быть примером данных уроков это допустим пользование какой-то программой. Вы даете просто инструкцию по пользованию этой программой и в данном типе уроков, в данном типе концепции используется очень часто визуализация в виде скринкаста. То есть вы просто показываете экран программы и показывайте те действия которые нужно повторить. Пользователь должен повторить заучить таким образом пользователь просто отрабатывает навыки.

Вот такой пример эти этом в таком виде можно подавать уроки.

Концепция 3

Идем дальше. Следующий концепцию следующей концепции soft skills это навыки которые не могут быть вот в отличие от hard skills это навыки которые не могут быть заверены сертификатом или дипломом не каким-то подтверждены каким-то тестом.Или называемый тайм-менеджмент это критическое мышление вы можете развивать креативность в своих уроков и лидерские качества до той концепции уроков направлены уроки направленные на развитие вот этих вот soft skills.

Например, ораторского искусства. В связи с тем что это в большая часть вот этих вот навыков на которых мы видим они именно направлены на взаимодействии с другими людьми то основные концепции основным направлением это был твой вебинар и то есть то когда вы имеете контакт с аудиторией опять же вы можете провести вебинар по шуму и вывести кого-то из своих учеников до обучающихся вывести просто в прямой эфир и примеру отработать то же самое там ораторское искусство или в прямом эфире. Создать что-то да это вот разбивание ну при развитие креативности да вот так вот такая концепция.

Концепция 4

Идем дальше. Экзамены аттестации да то есть это мы вырабатываем отыскиваем на определенный тест и примером является рекламной системы google и яндексе я ем си и это международный европейская маркетинговая ассоциация вот она тоже проводит такую аттестацию онлайн тесты по иностранным языкам это toyfa лайлс потом какие-то там есть dogs kids них много всяких аббревиатуры от разных университетов тоже можно натаскивать ага игре классика классика да по предметов и общая концепция это много тестов и тесты должны быть скорее строится на том что пока человек не прошел определенную определенный так не выработал навык решения тестов по определенной теме его не допускают к следующей теме результатом собственно вот прохождение да вот для самого обучающихся да будет это за сданный какой-либо экзамен поэтому здесь много тестов этой много тестов и

Концепция 5

Обзорные уроки. На обзорных уроках вы скорее делитесь своими мыслями и включил да вы делитесь мыслями концепциями которые вы руб у вас на основе опыта да либо там вообще эти концепции нескольких людей да например например управление продаж и разобрать их все каким образом вы будете опять же в по каждой модели высказать свои мысли разбираете это вот здесь в данной концепции уроков самое главное это визуализация этих уроков то есть мы какие-то абстрактные понятия должны визуализировать в презентациях на либо фрагментов фильмов вот каких-то таких в инфографике вот что в остатке в заключении вот вы можете посмотреть да предлагаем четыре концепции вы можете комбинировать в каждой концепций выделен какое-то вот свое свой вариант подачи данной концепции опять же лучший результат даст это когда в курсе в большом курсе присутствуют уроки и того и того и того это вот вот типа вот комбинировать комбинируйте различные варианты у вас будет полноценный интересный курс который сможет выработать те или иные навыки целях навыков мы говорим других роликах.

Напоминаю, что в блог студии Хромакей вы можете начать записывать свои онлайн курсы по доступной цене.

Заключение

Ну и заключения если на ваш взгляд что то было не раскрыта или вы хотели бы задать какой-то вопрос или хотели бы чтобы какая-то тема была раскрыта в наших роликах посвященных курсов создание онлайн-курсов оставляйте комментарии.

На этом пока и до встречи!

 

Как создать онлайн курс? Выбор направления.

Как создать онлайн курс? Выбор направления.

Вступление…

Бывает, что люди резко меняют свою сферу деятельности или хотят перейти на новый уровень, начать делиться своими накопленными знаниями с другими людьми и при этом хорошо заработать.

Сейчас реализовать своё желание становится всё проще и доступней. Не нужно связываться с неповоротливой и бюрократизированной машиной системы образования.
В этой серии роликов мы попытались обобщить опыт создания онлайн курсов и сделать некоторую пошаговую инструкцию.

В этом ролике мы рассмотрим общий вид движения к созданию вашего онлайн курса.

Как говориться, когда капитан корабля не знает, к какой пристани он держит путь, для него ни один ветер не будет попутным.
Поэтому, давайте начнём с планирования и определения ниши.

Как продюсеры онлайн курсов обычно выбирают направление

В нашей студии снималось несколько обучающих циклов и я задался вопросом. Как продюссеры онлайн школ выбирают направление создания видеокурсов? После беглого опроса продюссеров выяснилась следующая картина: Хобби, был знакомый эксперт, этим все сейчас занимаются (популярное направление)…

 

 

Хобби

Создать онлайн курс из хобби

Хобби – хотел бы признаться, что и сам двигался оп этому пути и наткнулся на гору подводных камней, но разговор сейчас не обо мне.

Знакомый эксперт

Создать онлайн курс когда твой друг эксперт

Знакомый эксперт (или сам работает по этому направлению) – выбор был очевиден…

Это популярное направление

Создать онлайн курс когда эксперт наёмный

Популярное направление – сейчас это на подъёме и на этом можно хорошо заработать не прилагая усилий…

Мы с вами разберём плюсы и минусы каждого подхода, но для начала давайте посмотрим на рынок онлайн образования в целом. Это нужно для понимания общей картины.
Вы же хотите сделать успешную онлайн школу? Тогда давайте смотреть на всё по взрослому, если делать, то так сказать по большому! )))

Обзор рынка онлайн образования

Создать онлайн курс на основе исследований

По данным «Исследование российского рынка онлайн-образования» Http://research.edmarket.ru/ Проведённого EdMarket.Digital, совместно с Нетология-групп и TalentTech
Мировой рынок онлайн-образования к 2023 году обещает взять планку $282,62 млрд. По оценке Global Market Insights, в 2017 году он измерялся суммой $159 млрд, в 2018-м — $190 млрд, в 2019-м — $205 млрд.
Его среднегодовой темп прироста в ближайшие 5– 7 лет, по разным прогнозам, составит 7–10% (в глобальных отчётах берут усреднённый показатель с поправкой на то, что рост индустрии неравномерен).

 

Создать онлайн курс на основе исследований Диаграмма 1

В 2016 году российский рынок онлайнобразования, по оценке исследовательской группы Edmarket.Digital, достиг 20,7 млрд руб. Расчётный показатель на 2019 год составлял 36,4 млрд руб. при CAGR на интервале 2016–2021 гг. на уровне +20%. По результатам новейших измерений мы констатируем, что величина рынка близка к спрогнозированному нами значению (см. далее).

 

 

 

Создать онлайн курс на основе исследований Диаграмма 2

Согласно оценкам исследователей, по итогам 2019 года объём российского b2c-рынка онлайн образования достиг 38,5 млрд руб. при среднегодовых темпах роста на уровне 20%. В конце 2023 года, по прогнозу, его величина преодолеет отметку 60 млрд руб. в год при среднегодовых темпах роста на уровне 12–15%.

 

 

 

 

Если попытаться составить список образовательных тематик, то он может выглядеть примерно так:

  • Компьютеры и технологии
    1. Компьютерные проекты для детей
    2. Разработка приложений
    3. UX / UI Design
    4. 3D печать
    5. Машинное обучение
  • Бизнес и предпринимательство
    1. Лидерство и управление
    2. Маркетинг
    3. Социальные сети и блоги
    4. Стартапы
  • Деньги и финансы
    1. Crowdfunding
    2. Финансы
    3. Создание пассивных потоков доходов
    4. Инвестирование
  • Творчество
    1. Рисование и Живопись
    2. Фотография
    3. Дизайн
    4. Модные ювелирные украшения
  • Здоровье
    1. Фитнес
    2. Спорт и на открытом воздухе
    3. Питание и кулинария
    4. Целостное исцеление
    5. Йога и аюрведа
  • Образование
    1. Домашнее обучение
    2. Карьера против колледжа
    3. Предпринимательство
    4. Психология
    5. Создание курсов
  • Литературное творчество
    1. Написание научной литературы
    2. Детские книги
    3. Написание текстов
    4. Публичное выступление
    5. Редактура
  • Личное развитие
    1. Воспитание и отношения
    2. Эмоциональный интеллект
    3. Личная эффективность
    4. Развитие памяти
  • Карьера
    1. Поиск работы и интервью
    2. Жизнь и карьера
    3. Офисная производительность
    4. Навыки общения
  • Юмор и развлечения
    1. YouTube
    2. Гаджеты и технологии
    3. Культура
    4. Музыка
    5. Фильмы
  • Учебные предметы
    1. Инженерные специальности
    2. Наука и математика
    3. Языки
    4. Политика и общественные науки
    5. История и философия
  • Образ жизни, хобби и дом
    1. Красота и макияж
    2. Дизайн дома
    3. Домохозяйство
    4. Путешествия
    5. Уход за питомцами

Итак, с общим описание положения дел мы ознакомились, а теперь давайте вернёмся к нашим баранам… точнее к вариантам выбора ниши.

Описание путей к выбору направления для онлайн курсов

Если направление, которое хотите предложить клиентам является вашим хобби или вы сами являетесь экспертом, то вам нужно только проверить объём рынка и насколько данное направление может быть интересным именно сточки зрения онлайн обучения.

Следующий вариант «Знакомый эксперт». Здесь есть несколько подводных камней, но о том как работать с приглашенными экспертами будет, или возможно уже есть, отдельный ролик на канале.
Но в этом варианте вам надо проверить, опять же объём рынка, но здесь надо рассматривать скорее «минимальную достаточность» объема рынка. Поскольку, что будет приносить неплохой доход одному, то может быть маловато если поделить на всех и Баливар не может не выдержать двоих.

Ещё один вариант это выбор наиболее популярного направления. Здесь может крыться несколько вариантов развития событий.

Во-первых сразу надо отметить, что «популярность» направления не отменяет его проверку на качество. Т.е. объём рынка образовательных услуг. И здесь скорее надо оценивать соотношение направления и возможной прибыльности.
Не самое массовое направление может быть самым прибыльным, поскольку бюджеты на продвижение и оплаты экспертов будут ниже, а платёжеспособность клиентов выше.
Сейчас покажу очень поверхностный и быстрый способ оценки перспективности того или иного направления.

Для этого мы будем пользоваться двумя сервисами. wordstat.yandex.ru и trends.google.ru
Знаете опыт работы с этими сервисами можно описать цитатой из Экзюпери: «Пугает только неизвестность. Но когда человек уже столкнулся с нею лицом к лицу, она перестает быть неизвестностью.»

Создаём онлайн курсы валяния анализ запросов Создаём онлайн курсы валяния анализ запросов Создаём онлайн курсы валяния анализ тренда запросов Создаём онлайн курсы валяния анализ тренда запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ истории запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ истории запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ тренда запросов Создаём онлайн курсы продюсеров анализ тренда запросов

Вот именно так происходит, когда просматриваешь интересность той или иной идеи и оказывается, что надо искать другую потому, что это не интересно.

Как вы видите, понять перспективность той или иной темы можно достаточно просто и быстро.
А вот о более детальном анализе выбранного направления мы поговорим в следующих роликах.

Выводы

Давайте подытожим всё выше сказанное:

Развитие онлайн образования не вызывает сомнения и эксперты область говорят об уверенном росте этой сферы деятельности.

При выборе направления следует руководствоваться не только наличием эксперта под рукой или интересностью темы лично для вас, но и провести первичный поверхностный анализ идеи на коммерческую привлекательность.

Напоминаю, что в блог-студии Хромакей вы можете записать ваш видеокурс по доступной цене.

Если у вас остались вопросы или на ваш взгляд что-то не было раскрыто в этом ролике, то оставляйте комментарии под видео.

На этом пока и до встречи!

11 правил актёрской видеовизитки 2021

11 правил актёрской видеовизитки 2021. Как и где записать?

Записать видеовизитку по доступной цене можно здесь >> по ссылке

Введение

Рано или поздно, перед каждым актёром встаёт вопрос о собственном продвижении. Одним из часто запрашиваемых материалов для кастингов является актёрская видеовизитка.

Как часто надо её делать?

Что нужно указывать в визитке актёра?

Как и где снимать видеовизитку?

С вами Юрий Цветаев и канал блог студии Хромакей.

Ну что давайте разбираться с актёрской видеовизиткой.

В современном мире актёр должен себя продавать и чем лучше сделаны его презентационные материалы, такие как актёрское портфолио, видеовизитка, самопробы и шоурил, тем больше актёр показывает свою заинтересованность в работе, более серьёзное отношение к кастинг-директору или любому другому своему заказчику.

Кстати если вам интересна тема актёрских портфолио, самопроб и шоурилов, то ссылочки на ролики будут в описании.

У нас в студии часто записывают актёрские видеовизитки, но каждый раз возникает вопрос: Как это делать правильно? Что указывать, о чём рассказывать?

Как любой рекламный материал, видеовизитка должна привлекать внимание, но как это сделать?

Когда единичные заказы на видеовизитки превратились в поток, было решено разобраться с этим вопросом и расставить всё по своим местам.

Мы в студии хромакей проанализировали интервью и рекомендации от ведущих агентств и кастинг-директоров. В результате исследования получилось выявить требования и пожелания к видеовизиткам от тех, для кого, собственно, они и предназначаются, тех, кто ежедневно ведёт отбор актёров на основе видеовизиток.

Давайте немного отступим и задумаемся. А для чего вообще используется видеовизитка?

Возможно она вам вообще не нужна и это только не разумное вложение денег?

Представьте себе кастинг-директора, Его рабочий день, это постоянный поиск и согласование актёров с режиссером, продюссером и другими участниками творческого процесса. Его задача поиск актёров, которые будут хорошо смотреться в кадре.

Фото, даже очень хорошо сделанные не дают полного представления о пластике актёра, о том, как актёр выглядит в движении. Получить более полное представление об актёре без вызова на очный кастинг и позволяет видеовизитка.

Этот инструмент значительно экономит время как кастинг-директора, так и актёра. Поскольку не надо тратить минимум 3 часа на поездку офис актёрского агентства.

3 часа, это относительно поездок по Москве.

Тем более, если актёр живёт в пригороде или вообще в другом городе.

Таким образом видеовизитка значительно упрощает жизнь всем и помогает кастинг-директору увидеть актёра в движении и понять, например, какой у него голос, без очного кастинга. А актёру успеть подать заявки на большее количество проектов.

Возвращаемся к нашему исследованию.

По результатам анализа данных интервью и рекомендаций важным фактором в видеовизитке обозначается энергетика актёра

Само понятие энергетики актёра очень расплывчатое, но если попытаться обобщить, что вкладывается в это понятие, то это понимание кастинг-директором насколько комфортно будет работать именно с этим человеком.

Под этим понятием скорее кроется симпатия или антипатия возникающие между актёром и например, режиссёром.

Кому-то нужны такие бодрые актёры (четкие патцанчики), кому-то более мягкие…

Наигрышь и отсутствие естественного поведения не приветствуется в видеовизитке.

Актёр должен предстать как основа для роли, на которую и будет, так сказать, «надет» конкретный персонаж.

Поэтому играть в видеовизитке не нужно. Нужно быть самим собой…

Как снимать видеовизитку?

Видеовизитка должна быть снята только горизонтально.

Её можно снять и на смартфон, но только в горизонтальной ориентации.

Поскольку большая часть видеопродукции делается именно под горизонтальные экраны.

Требования к изображению.

Основное требование к изображению в видеовизитке, это хорошо освещённое лицо.

Если снять видеовизитку в студии, то можно с помощью света добавить объёмности лицу и поиграть с ракурсами. Но также вполне возможно использовать и просто свет от окна.

Женщинам следует особенно обратить внимание на макияж. Накрашенные ресницы и тон, это всё что вам нужно для видеовизитки. Кастинг-директор и режиссёр сами дорисуют в воображении необходимые элементы на вашем лице. Длинные волосы лучше собрать в хвост. Так будет понятна длинна волос и хорошо виден овал лица.

Одежда не должна отвлекать внимания от лица актёра. Лучший вариант это однотонная футболка (белая, чёрная, серая) без принтов. Одежда должна показывать шею и не скрывать фигуру актёра.

Видеовизитка снятая в студии показывает более серьёзное отношение актёра к своим промо материалам и работе в целом.

Нужна ли в видеовизитке музыка?

Музыка отвлекает от голоса актёра и использовать музыкальное сопровождение нужно крайне осторожно.

Отдельно хочется упомянуть, что ни что так не портит видео как плохой звук. Используйте петличные микрофоны, это самый доступный вариант получения качественного звука в вашей видеовизитке.

Где снимать видеовизитку?

Записывать видеовизитку нужно на нейтральном фоне, чтобы ничто не отвлекало от актёра. Кастинг-директору не нужно знать, что вы ели на завтрак и какого цвета у вас рубашки в шкафу.

Всё внимание должно быть только на актёре.

Визитка снятая в студии позволяет актёру не отвлекаться на технические аспекты съёмки, такие как фон. А также полностью раскрыть свои характер и эмоциональность.

Какой сценарий актёрской видевизитки?

О чём говорить?

Это, конечно, актёр решает сам, но можно выделить несколько тематических блоков, как и в любой работе:

  • Вступление
  • Основная часть
  • Завершение

Во вступлении чаще всего просят указывать:

  1. Фамилия, имя
  2. Игровой возраст (+-10 лет на кастинг-директор и режиссёр прибавят сами.)
  3. Рост
  4. Вес
  5. Размер одежды
  6. Где учился актёр
  7. Возможно, опыт работы.
  8. Специальные навыки.

Далее рассказ о себе (рассказать можно всё что угодно, как говорилось выше важна не сама информация, а подача).

В качестве замены рассказа, возможно записать интервью с актёром.

Интервью лучше раскрывает характер актёра если вопросы он слышит впервые.

Естественная реакция, пусть даже вопрос вызовет ступор, и есть желаемый результат.

В завершение визитки дайте понять, что она заканчивается. Попрощайтесь и выразите желание дальнейшего сотрудничества.

На этом со сценарием видеовизитки всё. Идём дальше.

 

Насколько визитка должна изобиловать монтажом, сменой кадров?

Однозначно сказать нельзя, это зависит от вкуса кастинг-директора. Кто-то любит смонтированные визитки, кто-то любит визитки совсем без монтажа.

Единственное что не нужно делать, то это монтаж с трясущихся рук…

 

Какая продолжительность визитки?

Видеовизитка желательна до 4 минут. Если 2 минуты хорошо, 3 неплохо.

Те, кто будет смотреть видеовизитку, не располагают большим запасом времени. Дальше 4 минут они, скорее всего, не могут себе позволить смотреть и просто выключат ролик.

Как часто надо обновлять видеовизитку?

На этот счёт нет единого мнения. Но если обобщить, то делать визитку нужно не реже 1 раза в год (лучше каждые 6 месяцев).

Или при смене имиджа актёра, например, причёски или нанесения татуировки в заметных местах.

Времена меняются и мы меняемся вместе с ними…

Выводы

Давайте подытожим всё выше сказанное:

Актёрская видеовизитка это часть материалов актёра способствующих его продвижению и упрощающих работу кастинг-директоров.

Делайте её с наименьшим количеством «украшательств». Главное это актёр и его естественное состояние.

Не забывайте о звуке. Чисто записанный голос улучшает восприятие видео актёра.

Напоминаю, что в блог-студии Хромакей вы можете записать качественную актёрскую видеовизитку по доступной цене.

Если у вас остались вопросы или на ваш взгляд что-то не было раскрыто в этом ролике, то оставляйте комментарии под видео.

Как начать монтировать видео? Вводный ролик по #Adobe #Premier Pro 2020 (русский интерфейс) По шагам

Как начать монтировать видео? Вводная статья по #Adobe #Premier Pro 2020 (русский интерфейс) По шагам

Вступление

Всем привет! Вы на канале блог-студии Хромакей и сегодня мы рассмотрим азы монтажа в программе Adobe Premier Pro 2020.

В программе будет использоваться русский интерфейс, потому что все новички начинают именно с русского интерфейса и так будет проще вам разобраться начать работать с этой программой. В статье рассмотрено:

  1. Как добавить материал в программу?
  2. Как сделать простую подрезку материала?  То есть
    удалить ненужные какие-то фрагменты.
  3. И как скомпоновать это все вместе?
  4. Так же поделюсь моментами как сделать эту нарезку не цепляющую глаз, чтобы склейка двух фрагментов не была заметна.
  5. И как вывести (рендерить) ролик (уже готовый ролик)? Как вывести для публикации в Youtube и/или другой любой другой видеосервис

Ну, что давайте разбираться с Адоб Примьер Про 2020.  Погнали!

Создание нового проекта в Adobe Premier Pro 2020

Итак, мы с вами сейчас переместились на стартовый экран программы Adobe Premier Pro 2020.

Только хардкор, только все в реальности я ничего не буду вырезать и вы пройдёте весь путь как он реально происходит.

Мы сейчас научимся просто сначала как-то запускать проект, выбирать его ставить, будем  делать монтаж, чтобы глаз не цеплялся за сам монтаж.

По итогу моей статьи выведем готовый ролик в какой-то формат.

Так же мы в ролик добавим презенташку. Наверное, это уже будет понятно по ходу процесса.

Мы это решим опять же все, настоящие только хардкор никакой самоцензуры.

Поехали. Итак, мы выбираем «новый проект».

Здесь вы можете видеть на этом экране предыдущий проект, который делали.

Сейчас создадим новый проект.

Здесь нам нужно обозначить его название и у меня проект будет называться «про актерские видео визитки».  

Далее нам нужно выбрать ту папку в которой будет находиться сам проект. Для этого мы нажимаем вот здесь. И у нас есть местоположение нажимаем обзор и здесь вот мы выбираем проектом монтажа. Но мне тут или от студии сайтов от меня ролик, будет про актерские видеовизитки и нажимаем на папку «про актерские видеовизитки». Выбираем папку все запускаем. Остальное просто ничего не меняем. Это по большому счету не важно сейчас.

У нас создается проект.  У нас загрузился весь проект. Для того чтобы, во-первых, у нас
есть разные представления. Вот вы можете посмотреть разные представления рабочего стола (рабочего пространства) самой программы.

Я люблю работать именно во вкладке (в представлении) «Эффекты», потому что на мой взгляд она проще всего. Конечно когда мы занимаемся цветокоррекцией, мы обязательно лезем в закладку «Цвет» и когда мы делаем аудио мы обязательно идём в закладку «Аудио». Потому что там появляются те инструменты, которыми проще управлять, либо цветом, либо аудио.

И так, для старта нам нужно вот мы выбираем у нас браузерами идет данных и у нас здесь
выбран проект право актерски визитки.

Откуда нам до случае мы щелкаем правой кнопкой мыши и выбираем «новый элемент» нужно создать «эпизод». Здесь представлены различные настройки для различных видов
видео. Как бы исходных материалов.

Так потому что они могут различаться, но для большинства случаев лучше всего работает (вот выбираем здесь) digital slr. То есть это цифровая зеркальная камера. Там выбираем 1080p и выбираем 30 кадров в секунду.

Почему 30 кадров? Потому, что когда мы берем 24 кадров в секунду все-таки общее изображение будет так немножко подтормаживать в киношном виде. В киношном плане. Но если мы берем 25 кадров, то это уже увеличивает гладкость картинки. А вот 30 кадров увеличивает некоторую резкость, что ли, картинки дает. Но если мы ставим количество кадров больше 30 например 50 или 60 кадров, то скажем, так по 30 60 и 50 кадров. Это для когда вы хотите получить эффект какой-то замедленной съемке и ускоренных. Да когда вы хотите замедлить сцену вот как действие какое-то, происходит вот тогда и эти вот фпс они имеют значение для нормального просмотра. Если вы поставите видео на 60 fps на 65
в секунду, то для очень большого количества людей это вызывает рвотный рефлекс. Напрямую, то есть слишком резкая картинка, она также негативно влияет, возникает нехорошее ощущение при просмотре этого контента. На 30 кадров в секунду получается что сама картинка несколько более резкая, чем 25 кадров в секунду, но при этом она не
вызывает негативных ощущений если вы выберете 50 или 60 кадров в секунду.
Поэтому, на мой взгляд, 30 кадров в секунду оптимально. То есть глазам комфортно и при этом четкость картинки немножко повышается.
Надеюсь я понятно объяснил почему выбираем в 1080p 30 кадров в секунду.


В принципе, можно сделать и 4К. Опять же, куда вы будете это засовывать? По большому счету, full hd это самый ходовой стандарт формат.

Создание нового эпизода в Adobe Premier Pro 2020

Вот так же могут здесь внизу у нас есть «имя эпизода». Здесь мы можем оставить «эпизод 1», но на самом деле это название потом используется для вывода этого эпизода в уже готовый ролик, поэтому чтобы 25 раз ничего не переименовывать мы просто вот здесь
имеем эпизоды. И мы пишем как «Про актёрские видеовизитки» или как и меня будет ролик вам будет называться «11 правил актёрской видео визитки». Вот забили.

Импорт видео в Adobe Premier Pro 2020

И вот и у нас появился вот так называемый timeline (временная линия), но для того чтобы создать ролик нам нужно сюда добавить в браузере медиаданных добавить еще те ролики и видеоматериалы, с которым будем работать. Поэтому мы берем (вот у меня здесь уже заготовлено). Я привык в своих проектах к сортировке, как бы формировать папки. Да и вот у меня есть папка сырых материалов, которые не всегда хранятся исходный видеоматериал. Если вам по-другому удобно организовать свою работу и папки там или как файла до этого пожалуйста вот, но у меня вот идет в средств и я прям вот саму эту папку.

Продолжение следует…

Как убрать хромакей и лишние предметы в Adobe Premier Pro 2019. Русский интерфейс. По шагам.

Как убрать хромакей и лишние предметы в Adobe Premier Pro 2019? Русский интерфейс. По шагам.

Всем привет! Вы в блоге студии Хромакей!

Сегодня мы с вами рассмотрим как обрезать кадр как выполнить кадрирование при съемке на хромакей.

Материал для данного ролика предоставлен блогом «Бойцовский киноклуб». Ссылочки на него в описании к ролику.

Ну и давайте за компьютер.

Итак, смотрите, мы находимся в окне программы Adobe Premiere Pro 2019.

Итак, мы создаем новый эпизод. Выбираем DSLR 1080p 30 кадров. Cоздаем. Перетаскиваем наш фрагмент на таймлайн. Сохраняем существующие параметры. Потому, что видео у нас в 4к, а конечный timeline… у нас эпизод в FullHD.

Масштабируем видео по размеру кадра.

Убираем зелёный фон.

Далее нам надо убрать зеленый фон.

Убираем Цвет Lumetri. Выбираем «Эффекты» — «Ключ Ultra».

Для того чтобы нормально попасть в цвет мы увеличиваем видео. Выбираем самый тёмный участок. Увеличиваем композицию. Выбираем пипеткой тёмный участок. Возвращаем размер видео назад по размеру экрана. Вот мы видим у нас убрался цвет зеленый. Дальше мы выбираем «очистка маски». Повышаем «контрастность» до 50.

Я вам показываю самый быстрый способ на мой взгляд. Так, переходим в альфа-канал, чтоб нам посмотреть, что у нас тут получилось.

Дальше мы выберем создание маски. Убираем светлые тона. У нас пропали засветы все. По тёмным тонам…

Что у нас здесь? Маска у нас… Тёмные тона… По маске у нас….

Дырочка получается большая…

Если мы убираем убираем до 25-ти… Вот мы убрали до 20-ти. У нас пропал шов. У нас… Это я думаю засвет в волосах…

Где-то здесь, в районе шеи. У нас остался этот осветительный прибор. Значит меняем всё на композитный вид. Вот у нас получилась модель.

Так, далее мы добавляем немножко перекрытие. Немножко смягчаем края для того чтобы у нас картинка выглядела более натурально, скажем так. Вот.

Давайте для того чтобы у нас четко оценить что у нас на заднем фоне мы сделаем белый фон.

Для этого… Создаём новый элемент. Выбираем «Цветная маска».

Всё OK. Выбираем цвет маски — белый. Ok.

Цветную маску… Мы перемещаем наше видео на полосу вверх и растягиваем белый фон.

Так. Смотрим. У нас… Мы видим небольшие дефекты на одежде потому что одежду нас черная. Там видим какие-то что-то зацепило при кеенге. Итак мы снова уходим в альфа-канал. Давайте увеличим видео.

Вот у нас есть небольшие моменты. Так…

Мы «основу» покрутим… «Основа» у нас ничего не даёт. Иногда помогает. Убираем тёмные тона.

Всё. У нас почистилась маска. Как видим у нас модель полностью заполнена. Вот она, дырочка, которая была на альфа-канале видна. Она тоже заполнена. Всё у нас хорошо.

Убираем предметы по краю кадра

Но у нас остался сбоку световой прибор.

Что нам делать? Давайте, во-первых, запустим, посмотрим насколько прошел кеинг.

Как мы видим никаких дырок на модели. Волосы достаточно мягко делают переход от модели к фону. Всё у нас замечательно. Дальше. Как нам убрать световой прибор? Для этого…

Всё очень просто. Для этого мы заходим в абсолютно стандартный инструмент, «непрозрачность» и выбираем… Я показываю как наиболее просто это сделать. Вот выбираем «прямоугольную маску». Вот у нас прямоугольная маска.

Мы её уголки оттягиваем так, чтобы у нас осталась видимой только нужная нам часть картинки. Вот световой прибор в неё не попадает. Надо следить чтобы вот эти нижние. Или там, неважно эти точки. Они были, как бы выведены за экран, чтобы вот здесь снизу модели не появилась размытие маски. То есть может появиться такая белая полоса внизу.

Чтобы этого не произошло вводим точки вниз. Дальше, если у нас модель начинает активно жестикулировать мы можем сделать вот так. То есть появилась еще одна точка за которую мы можем потянуть. Мы её можем как угодно двигать. Допустим у нас вот мы хотим чтобы световой прибор… У нас всё пространство, которое вне светового прибора, нас было видно. Вот мы с вами и тянем и у нас получается, что у нас рука спокойно… Светой прибор убрали. Всё. Убираем всё. Запускаем.

Модель на чистом белом фоне.

Кадрируем видео

Далее, если нам нужно скадрировать модель.

Мы берем, выбираем клип. Сам наш видеоролик и лезем во вкладку «движение». Дальше мы можем изменяя положение ползунков, мы можем двигать модель влево-вправо.

Допустим нам надо чтобы она была поправее в кадре и вверх-вниз. Мы её можем сделать вниз. Далее мы можем ее уменьшить если нам нужно поменьше сделать, можем увеличить.

Поскольку у нас 4k картинка с нормальным, до… с нормальным качеством останется в до 150 процентов увеличение.

Вот, пожалуйста, мы сделали более крупный кадр. Запускаем, смотрим. Вот, пожалуйста.

Корректируем цветность изображения

Дальше мне не очень нравится цветность самой картинки.

Давайте чуть-чуть добавим. Для этого лезем во вкладку «Цвет Lumetri» и не в «базовую коррекцию» а в «креативную».

Во вкладке «креативная» есть такая… ползунок «увеличить красочность».

Давайте мы ее увеличим на 50 процентов. У нас уже появилась более красочная картинка и давайте просто сделаем по чётче, чтобы картинка была еще более четкая. И смотрим. Здесь во время воспроизведения вы можете видеть небольшие артефакты. Это из-за того, что стоит одна четвертая разрешения в предпросмотре.

Давайте поставим полное разрешение и посмотрим. Вот, смотрите. У нас получилась четкая картиночка. Всё. Картинка у нас четкая, вот. Дальше мы можем немножко подтянуть насыщенность. Вот-так, 120 процентов. Здесь, наверное, 120 это много. 110.

В желтизну пошла. 105. В желтизну ушло, но… И мы получили четкую отличную картинку.

Вместо итогов

Итак, сегодня мы с вами убрали зеленый фон, почистили картинку, убрали все посторонние предметы и добились хорошего качества картинки.

Если вам был интересен ролик подписывайтесь, ставьте лайки. Если что-то было не понятно оставляйте комментарии.

Если вы хотите чтобы мы разобрали какой-то конкретный ваш случай. Как вам лучше сделать кейнг, тоже оставляйте комментарии.

За этим, пока-пока!